Wzmagają emocje, wyznaczają tempo rozgrywki, ostrzegają o zagrożeniach, pomagają budować identyfikację postaci – to tylko niektóre funkcje efektów dźwiękowo-muzycznych wykorzystywanych w grach. Odpowiednio dobrane dźwięki przenoszą gracza w wirtualny świat, wzmacniając jego doznania wizualne i zaangażowanie w fabułę. Wszystko to sprawia, że kultowe ścieżki dźwiękowe bywają rozpoznawalne nawet poza kontekstem gry, a ikoniczne motywy muzyczne stają się elementami flagowymi całej marki, wpływając na jej popularność. Dlatego tworzenie ścieżek dźwiękowych do gier wymaga nie tylko talentu muzycznego, ale także zrozumienia mechaniki gry, sposobu prowadzenia narracji i oczekiwań graczy. Jak przebiega ten proces twórczy? Jak wygląda współpraca kompozytorów z deweloperami gier? Jakich narzędzi używają twórcy muzyki? Na czym polega i jak wygląda projektowanie efektów dźwiękowych do gier? Jakie problemy wiążą się z synchronizacją dźwięku i obrazu? Na jakie pułapki narażeni są twórcy muzyczni i producenci gier? Jaki wpływ na produkcję audio mają technologie VR i AR? Co nas czeka w przyszłości? Jakich trendów i innowacji spodziewać się w obszarze audio w branży gier? Wszyscy zainteresowania tym tematem mogą pogłębić swoją wiedzę słuchając podcastu Pułapki i niespodzianki – kulisy produkcji muzyki i dźwięku w grach wideo. Spotkanie poprowadził Audio Lead i znawca nowych mediów Łukasz Szałankiewicz, a jego gościem był Lead Sound Designer oraz kompozytor – Piotr Stachera. Strefa Technologii Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę o wpływie technologii na społeczeństwo. Analizujemy i omawiamy szanse, ale i ryzyka jakie niesie dla ludzi jej bezprecedensowy rozwój. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-technologii/